Amare creëert Stories

Een toegankelijk cultuurmerk

In september openen de deuren van het nieuwe Haagse cultuurhuis Amare. Het wordt de thuisbasis van het Zuiderstrandtheater, het Nederlands Dans Theater, het Koninklijk Conservatorium en het Residentie Orkest Den Haag. Het imposante gebouw heeft een oppervlakte van bijna acht voetbalvelden en telt onder andere vier zalen, waar binnenkort de podiumkunsten worden beleefd. Maar Amare is veel meer dan enkel een theater. Naast de verschillende zalen en voorstellingen die het biedt, vind je in het gebouw ook expositieruimte s en horecagelegenheden. Daarnaast is Amare producent van podiumkunst, herbergt het een vergader-en congrescentrum én heeft het een educatieve rol. Amare is daarom het beste te omschrijven als een veelomvattend cultuurmerk, waarbij toegankelijkheid voorop staat.

Uitnodigend karakter

In het gebouw uit de toegankelijkheid van het cultuurmerk zich in veel openbare ruimte, wat Amare haar uitnodigende karakter geeft. Het bijzondere aan Amare is dat naast de voorstellingen in de zalen ook de openbare ruimtes bruisen van (gratis toegankelijke) voorstellingen. "Dit is hoe wij het voor ons zien: ’s ochtends is er dansles en klinkt er klassieke muziek, ’s middags zijn er lunchconcerten en performances, ’s avonds optredens van fanfares, koren en jazzbands. Doorlopend bezoek je exposities en installaties", vertelt Beljaarts.

Beljaarts voegt daaraan toe: “De intrek van het Koninklijk Conservatorium gaat ook voor een heel andere sfeer en reuring zorgen. Bovendien zijn de studenten van het conservatorium bij uitstek degenen die geïnteresseerd zijn in het geven van een concert in de openbare ruimte. Dat gaat heel interessant worden denk ik. Heel de stad is bij Amare meer dan welkom. Je kunt een programma verwachten met een grote hoeveelheid partners die even divers zijn als Den Haag zelf. Hiermee willen we de energie van de stad nog meer een podium geven.”

Focus op content

Buiten de muren van het gebouw wordt door middel van contentcreatie aan de opbouw van het cultuurmerk gewerkt. Beljaarts vertelt daarover: “Toen ik anderhalf jaar geleden als hoofd marketing bij Amare begon, ben ik om me heen gaan kijken naar andere podia en het viel me op dat er weinig ruimte was voor storytelling, al dan niet digitaal. Met mijn achtergrond als marketeer en in mijn laatste functie als director digital content bij vtwonen, was dat juist precies wat ik deed. Voor mij was het een ‘no-brainer’: als je een merkstrategie gaat uitwerken, breng je daar een contentstrategie in mee. Ik denk dat de focus op content dus ook een beetje door mij komt; ik vind dat zo vanzelfsprekend.”

Met de focus op content gaat een deel van het marketingbudget naar contentcreatie en is het team uitgebreid met een contentmarketeer en een vormgever. “Als theater zijnde krijg je alle content - de foto’s, tekst en links naar video’s van de voorstellingen - voor op de website aangeleverd. Nu worden we echter veel meer zelfproducerend en gaan we onze eigen draai aan de verhalen geven, bijvoorbeeld door zelf een interviewtje te doen”, aldus Beljaarts. 

Content als context

Bij het maken van content is de programmering de houvast, waar de verhalen meer context bij bieden en uiteindelijk ook in dienst van staan. Beljaarts legt uit: “Er kan bijvoorbeeld iets verteld worden over een orkest dat komt spelen en de inhoud van het werk, maar het is ook onze missie  om Amare toegankelijk te maken voor iedereen. Er zijn veel ongeschreven regels als je een klassiek concert bezoekt en dat kan vragen opbrengen, bijvoorbeeld: ‘Hoe zit het eigenlijk, mag je klappen tussen de delen door en waarom wel of niet?’ Uitleg over de do’s en dont’s bij klassieke muziek vormt dus een onderwerp waarover wij zeker gaan schrijven. Of een keuzehulp waarmee je makkelijk een keuze kan maken uit het aanbod van concerten.”

De eerste paar maanden wordt het zoeken naar de verschillende formats waarin het theater content kan plaatsen. Er zijn echter al heel wat ideeën bedacht, zoals backstage video’s , lezingen, cursussen, een podcastserie over dans,  vooruitblikken op de programmering en natuurlijk worden de bezoekers door het unieke gebouw meegenomen. De content belooft minstens zo divers als Amare zelf te worden. 

Stapsgewijze conversie

De contentcreatie heeft als doel om stapsgewijze conversie te bereiken. “Eigenlijk is het helemaal niet logisch ervan uit te gaan dat als mensen Amare nog niet kennen, ze dan meteen een kaartje kopen. Waar vroeger alles op de website over kaartverkoop ging, definieer ik conversie nu in een bredere zin. Publiekswerving mag bijvoorbeeld ook zijn iemand ertoe zetten zich in te schrijven voor de nieuwsbrief of ons op social media te volgen. Diegene gaat in de toekomst misschien wél een keer naar het theater, maar koopt pas een kaartje als de drempel eenmaal overkomen is”, vertelt Beljaarts.

De drempel verlagen

Daarom creëert Amare haar content juist ook voor mensen die helemaal (nog) niet naar het theater gaan. “Onze ‘core business’ - klassieke muziek en dans - wordt toch vaak onterecht als elitair gezien. We willen dat laagdrempeliger maken, dat mensen snappen dat het niet eng of elitair is, of denken ‘dat is niks voor mij’. Met de Stories feature kunnen we meer context bieden en daarmee die drempel verlagen, om zo een breed publiek warm te maken voor Amare. Daarnaast bieden we, net zoals in het Zuiderstrandtheater, ook veel andere genres aan, zoals musicals, cabaret, spektakel en pop. Zo zijn we een samenwerking met PAARD aangegaan, waarmee we ook grotere sta-popconcerten het podium kunnen geven. Het moet een mooie mix gaan worden en uiteindelijk moeten we dat ook via Stories duidelijk maken”, aldus Beljaarts.

De creatie van Stories

Om plek te geven aan de verhalen die Amare vertelt, is het idee ontstaan om de Stories feature te creëren. Goede voorbeelden van dergelijke content vindt Beljaarts binnen de culturele sector in het Rijksmuseum, maar ook daarbuiten in Elle en Binnenste Buiten. “Het hebben van een plek voor Stories én een hele goede webshop is volgens mij de gouden combinatie, dat is wat bijvoorbeeld vtwonen zo goed doet”, zegt Beljaarts. 

Daarom werkt Peppered samen met Amare aan de ontwikkeling van de Stories feature, waarbij het gemakkelijk wordt om verschillende soorten media op een slimme manier op de website te plaatsen. Het uiteindelijke doel van deze feature is een makkelijk doorzoekbaar platform met intuïtief doorklikbare content. Hierbij kan in alle mogelijke manieren worden getagd en doorzocht, bijvoorbeeld op basis van genres en auteurs, maar ook door middel van gerelateerde content. Zo loop je als bezoeker nooit vast in het content deel, want er is altijd andere content of een voorstelling die daaraan hangt om naar door te verwijzen. Op die manier ontstaat een netwerk van allerlei dwarsverbanden waarmee de Stories onuitputtelijk worden.

Gepersonaliseerde content

De feature biedt ook kansen voor gepersonaliseerde content, waarbij je verschillende doelgroepen op andere punten in de Stories laat beginnen. Met visitor tags bepaal je wie welke content te zien krijgt, waardoor je de content kunt afstemmen op interesses van de bezoeker. Bezoekers met de visitor tag ‘dansliefhebber’ kunnen dan bijvoorbeeld content over dans als eerste te zien krijgen en vanuit daar verder bladeren. Raadpleeg de handleiding voor meer informatie over het gebruik van visitor tags. 

Ontwikkelingen

De creatie van de Stories feature is in volle gang. De eerste stappen zijn samen met Amare gezet en terug te vinden in onze release notes. Dit project sluit daarmee aan bij de stappen die we samen met Voo?uit op het vlak van content zetten: Voo?uit kwam met het idee om een persoons laag te creëren, waarmee zij de artiesten die ze via hun residentenprogramma steunen, kunnen koppelen aan de content die ze op het platform willen plaatsen. Ook over deze mooie ontwikkelingen berichten we uiteraard binnenkort. 

Jouw eigen Stories

Zelf aan de slag gaan met het maken van Stories? Raadpleeg onze handleiding voor gedetailleerde informatie. Enthousiast geworden maar heb jij nog geen Peppered-website? Neem vrijblijvend contact met ons op en vraag naar de mogelijkheden.